Josephine Halvorson hace pinturas en el lugar, cara a cara con un objeto en su entorno. A menudo, a no más de un brazo de distancia, detecta variaciones en la textura, la luz y la temperatura, transcribiendo estas percepciones a través de la pintura. El resultado es un retrato íntimo del objeto, que captura tanto una semejanza natural como el carácter a menudo invisible o pasado por alto del tema elegido.

Objetos singulares que se pasan por alto (ventanas con enmascaramiento, paredes desgastadas, dispositivos mecánicos desaparecidos)


“encontrar algo en el mundo, un objeto, me permite darme cuenta de una pintura que de alguna manera ya he aprehendido, aunque nunca la hice”.


Viajando mucho desde su casa en Brooklyn, el proceso experiencial de Halvorson llega más allá de las prácticas de pintura basadas en estudios más comunes de la ciudad de Nueva York, llevándola a los patios de trenes en Tennessee, un matadero en Islandia y el campo inglés.